Scupture italienne Photos Stock & Des Images
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RM2RN4CCM–Sculpture de la nymphe des bois National Gallery of Art Washington DC // WASHINGTON DC — « la nymphe des bois », une sculpture en marbre de 1915 de l'artiste italien Attilio Piccirilli, est exposée à la National Gallery of Art de Washington DC. Cette pièce d'inspiration Art Nouveau représente une figure féminine gracieuse incarnant l'esprit de la nature.
RF3BBKTFD–WASHINGTON DC — la National Gallery of Art expose « The She-Wolf Suckling Romulus and Remus », une sculpture en bronze de l'Italie centrale datant de la fin du XVe au début du XVIe siècle. Cette œuvre de la Renaissance représente le célèbre mythe de fondation romain des jumeaux Romulus et Remus étant nourris par une louve après leur abandon. Le bronze, peut-être d'origine romaine, démontre la fascination des artistes de la Renaissance pour la mythologie classique et fait partie de la collection Samuel H. Kress, acquise par le musée en 1957.
RM2RN72P9–She-Wolf Suckling Romulus and Remus sculpture Washington DC // WASHINGTON DC — sculpture en bronze de la She-Wolf Suckling Romulus and Remus ('Capitoline Wolf Suckling Romulus and Remus'), réalisée en Italie centrale et datée de la fin du XVe au début du XVIe siècle, exposée à la National Gallery of Art. Cette œuvre est basée sur l'ancienne légende romaine des jumeaux Romulus et Remus, fondateurs de Rome, et met en valeur l'art de la Renaissance italienne. On pense que la pièce a été influencée par le célèbre loup Capitole et faisait autrefois partie de la collection Museo di Capodimonte à Naple
RM2B7K5AF–David by Verrocchio National Gallery of Art Washington DC // WASHINGTON DC — « David » d'Andrea del Verrocchio, sculpture en bronze représentant le héros biblique avec la tête de Goliath à ses pieds, créée entre 1473 et 75. L'œuvre fait partie de la collection de la National Gallery of Art à Washington, DC.
RF2Y4GJEC–Galerie nationale d'art Head of a Bull sculpture Washington DC // WASHINGTON DC — Head of a Bull, sculpture en marbre créée par l'artiste italien Gaetano Monti en 1824, exposée à la National Gallery of Art. La sculpture néoclassique réaliste représente une représentation détaillée et anatomiquement précise de la tête d'un taureau.
RF3BPPFTC–National Gallery of Art Mercury sculpture Washington DC // WASHINGTON DC — la sculpture en bronze de Mercure, créée vers 1780-1850 après Giovanni Bologna, se trouve bien en vue dans la fontaine centrale de la rotonde West Building de la National Gallery of Art. Mesurant 70½ pouces de haut, la figure dynamique se balance sur un pied avec des ailes sur ses chevilles et son casque, créant une composition en spirale alors qu'il pointe vers le mont Olympe. La sculpture, qui est devenue la mascotte officieuse de la Galerie lorsque le bâtiment a ouvert ses portes en 1941, représente le Dieu messager romain tenant un bâton de caducée avec des serpents enchevêtrés. P
RF2Y4JD85–Palacio de Bellas Artes la Armonía sculpture Mexico // MEXICO CITY, MEXICO — la Armonía (harmonie), sculpture allégorique créée par le sculpteur italien Leonardo Bistolfi en 1910, occupe la position centrale du fronton du Palacio de Bellas Artes. Ce travail représente l'unification de diverses disciplines artistiques, reflétant le rôle du bâtiment en tant que centre culturel principal du Mexique. La sculpture fait partie du programme décoratif original du palais commandé pendant l'ère Porfiriato sous le président Porfirio Díaz. La composition classique de Bistolfi démontre l'artisti européen
RMB39A8E–National Gallery of Art sculpture Washington DC // WASHINGTON DC, USA - la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, DC le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une collection d'art substantielle donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions artistiques italiennes de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif, et des porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui
RMB39A8A–National Gallery of Art sculpture Garden Washington DC // WASHINGTON DC, USA - la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une collection d'art substantielle donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions artistiques italiennes de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, objets d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de tels legs, le National Galler
RMB39A12–National Gallery of Art sculpture Hall Washington DC // WASHINGTON DC — la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une importante collection d'art donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui
RMB39A2C–National Gallery of Art sculpture Garden Washington DC // WASHINGTON DC, USA - la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une collection d'art substantielle donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions artistiques italiennes de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, objets d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de tels legs, le National Galler
RMB39A8K–National Gallery of Art sculpture Washington DC // WASHINGTON DC — la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une importante collection d'art donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui hous
RMB39A92–National Gallery of Art sculpture Washington DC // WASHINGTON DC — la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une importante collection d'art donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui hous
RMB39A8Y–National Gallery of Art sculpture Washington DC // WASHINGTON DC — la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une importante collection d'art donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui hous
RMB39A96–National Gallery of Art sculpture Washington DC // WASHINGTON DC — la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une importante collection d'art donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui hous
RMB39A6T–National Gallery of Art sculpture Garden Washington DC // WASHINGTON DC — la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une importante collection d'art donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la National Gallery tod
RMB39A36–National Gallery of Art sculpture Washington DC // WASHINGTON DC — la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une importante collection d'art donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui hous
RMC2631H–Sculpture sacrifice Leo Friedlander Memorial Bridge Washington DC // WASHINGTON DC — sculpture sacrifice de Leo Friedlander, l'une des quatre statues de la série Arts of War, sacrifice et Valor aux coins du Memorial Bridge et du Theodore Roosevelt Bridge qui étaient des cadeaux du peuple italien. La sculpture du sacrifice se trouve à l'angle nord-est du pont et est la plus proche des quatre du Lincoln Memorial. Les statues ont été consacrées le 26 septembre 1951. Les autres statues sont nommées aspiration et littérature musique et moisson, et Valor.
RMC2631P–Sacrifice sculpture Horse Head Washington DC // WASHINGTON DC — sculpture sacrifiée de Leo Friedlander, l'une des quatre statues de la série Arts of War, sacrifice et Valor aux coins du pont Memorial et du pont Theodore Roosevelt qui étaient des cadeaux du peuple italien. La sculpture du sacrifice se trouve à l'angle nord-est du pont et est la plus proche des quatre du Lincoln Memorial. Les statues ont été consacrées le 26 septembre 1951. Les autres statues sont nommées aspiration et littérature musique et moisson, et Valor.
RMC2631X–Memorial Bridge sacrifice sculpture Leo Friedlander Washington DC // WASHINGTON DC — sculpture sacrifiée de Leo Friedlander, l'une des quatre statues de la série Arts of War, sacrifice et Valor aux coins du Memorial Bridge et du Theodore Roosevelt Bridge qui étaient des cadeaux du peuple italien. La sculpture du sacrifice se trouve à l'angle nord-est du pont et est la plus proche des quatre du Lincoln Memorial. Les statues ont été consacrées le 26 septembre 1951. Les autres statues sont nommées aspiration et littérature musique et moisson, et Valor.
RMC2631T–Sculpture sacrifice Leo Friedlander Arts of War Series Washington DC // WASHINGTON DC — sculpture sacrifice de Leo Friedlander, l'une des quatre statues de la série Arts of War, sacrifice et Valor aux coins du pont Memorial et du pont Theodore Roosevelt qui étaient des cadeaux du peuple italien. La sculpture du sacrifice se trouve à l'angle nord-est du pont et est la plus proche des quatre du Lincoln Memorial. Les statues ont été consacrées le 26 septembre 1951. Les autres statues sont nommées aspiration et littérature musique et moisson, et Valor.
RMC2631N–Memorial Bridge sacrifice sculpture de Leo Friedlander Washington DC // WASHINGTON DC — sculpture sacrifiée de Leo Friedlander, l'une des quatre statues de la série Arts of War, sacrifice et Valor aux coins du Memorial Bridge et du Theodore Roosevelt Bridge qui étaient des cadeaux du peuple italien. La sculpture du sacrifice se trouve à l'angle nord-est du pont et est la plus proche des quatre du Lincoln Memorial. Les statues ont été consacrées le 26 septembre 1951. Les autres statues sont nommées aspiration et littérature musique et moisson, et Valor.
RMC2631K–Sculpture sacrifice Leo Friedlander Memorial Bridge Washington DC // WASHINGTON DC — sculpture sacrifice de Leo Friedlander, l'une des quatre statues de la série Arts of War, sacrifice et Valor aux coins du Memorial Bridge et du Theodore Roosevelt Bridge qui étaient des cadeaux du peuple italien. La sculpture du sacrifice se trouve à l'angle nord-est du pont et est la plus proche des quatre du Lincoln Memorial. Les statues ont été consacrées le 26 septembre 1951. Les autres statues sont nommées aspiration et littérature musique et moisson, et Valor.
RMC26325–Sculpture sacrifice de Leo Friedlander Memorial Bridge Washington DC // WASHINGTON DC — sculpture sacrifice de Leo Friedlander, l'une des quatre statues de la série Arts of War, sacrifice et Valor aux coins du Memorial Bridge et du Theodore Roosevelt Bridge qui étaient des cadeaux du peuple italien. La sculpture du sacrifice se trouve à l'angle nord-est du pont et est la plus proche des quatre du Lincoln Memorial. Les statues ont été consacrées le 26 septembre 1951. Les autres statues sont nommées aspiration et littérature musique et moisson, et Valor.
RMC26321–Sculpture sacrifice Leo Friedlander Arts of War sacrifice and Valor Series Memorial Bridge Washington DC // WASHINGTON DC — sculpture sacrifice de Leo Friedlander, l'une des quatre statues de la série Arts of War, sacrifice et Valor aux coins du Memorial Bridge et du Theodore Roosevelt Bridge qui étaient des cadeaux du peuple italien. La sculpture du sacrifice se trouve à l'angle nord-est du pont et est la plus proche des quatre du Lincoln Memorial. Les statues ont été consacrées le 26 septembre 1951. Les autres statues sont nommées aspiration et littérature musique et moisson, et Valor.
RMF1YDJH–Palacio de Bellas Artes figures sculpturales Mexico // MEXICO CITY, MEXICO — des figures sculpturales ornées représentant la musique et les arts ornent le fronton au-dessus de l'entrée principale du Palacio de Bellas Artes. Le palais, achevé en 1934, est le premier opéra et centre culturel du Mexique, accueillant des représentations de l'Orchestre symphonique national et du Ballet Folklórico de México. La façade du bâtiment combine les styles architecturaux néoclassique et Art Nouveau, avec du marbre italien de Carrare habillé l'extérieur. Ces sculptures décoratives illustrent l'ornement architectural détaillé
RMF1YDJG–Palacio de Bellas Artes figures sculpturales Mexico City Mexico // MEXICO CITY, MEXICO — des figures sculpturales ornées représentant la musique et les arts ornent le fronton au-dessus de l'entrée principale du Palacio de Bellas Artes. Le palais, achevé en 1934, est le premier opéra et centre culturel du Mexique, accueillant des représentations de l'Orchestre symphonique national et du Ballet Folklórico de México. La façade du bâtiment combine les styles architecturaux néoclassique et Art Nouveau, avec du marbre italien de Carrare habillé l'extérieur. Ces sculptures décoratives illustrent l'architecture détaillée ou
RMB39A5M–Fontaine de la National Gallery of Art Washington DC // WASHINGTON DC, USA - la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une collection d'art substantielle donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif, et des porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui
RMB39A50–National Gallery of Art Interior Washington DC // WASHINGTON DC — la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une importante collection d'art donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui la maison
RMB39A4G–Galerie nationale d'art Mercury Statue Washington DC // WASHINGTON DC — la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une importante collection d'art donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui
RMB39A4P–Galerie nationale d'art Mercury Statue Washington DC // WASHINGTON DC — la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une importante collection d'art donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif et porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui
RMD7684B–Statue de Christophe Colomb Coit Tower San Francisco // SAN FRANCISCO, Californie — Une statue en bronze de Christophe Colomb par le sculpteur Vittorio Colbertaldo se tient au premier plan avec Coit Tower visible sur Telegraph Hill en arrière-plan. La statue de Colomb a été créée par le sculpteur italien et installée dans la ville dans le cadre de la collection de monuments publics de San Francisco. Coit Tower, la structure Art déco distinctive s'élevant à 210 pieds au-dessus de la colline, a été achevée en 1933 et financée par un legs de Lillie Hitchcock Coit. La tour sert à la fois de point de repère de la ville et de point d'observation,
RME9M67X–British Museum Anne Seymour Damer buste Londres // LONDRES, Royaume-Uni — buste en marbre de MRS Anne Seymour Damer (1748-1828) du sculpteur italien Giuseppe Ceracchi, créé vers 1777, exposé au British Museum. Anne Seymour Damer était elle-même une sculptrice britannique remarquable, l'une des rares femmes reconnues pour ses réalisations artistiques au XVIIIe siècle. Le portrait néoclassique illustre la technique raffinée de Ceracchi et son souci du détail. Cette œuvre fait partie de la collection permanente du British Museum, qui abrite plus de huit millions d'œuvres documentant la culture humaine du préhistor
RMHM6TRG–Palacio de Bellas Artes sculptures allégoriques Mexico // MEXICO CITY, Mexique — deux sculptures allégoriques féminines de l'artiste italien Leonardo Bistolfi, représentant la musique et l'inspiration, ornent la façade du Palacio de Bellas Artes. Ces figures classiques complètent le relief lunette de naissance de Vénus de Bistolfi symbolisant l'harmonie, qui est positionné dans le fronton voûté directement au-dessus de l'entrée. Les sculptures font partie du programme décoratif original du palais du début du XXe siècle, créé lorsque le bâtiment a été conçu comme le premier lieu culturel du Mexique. Le Palacio de Bellas Artes
RMHM6TT5–Palacio de Bellas Artes sculptures allégoriques Mexico // MEXICO CITY, Mexique — deux sculptures allégoriques féminines de l'artiste italien Leonardo Bistolfi, représentant la musique et l'inspiration, ornent la façade du Palacio de Bellas Artes. Ces figures classiques complètent le relief lunette de naissance de Vénus de Bistolfi symbolisant l'harmonie, qui est positionné dans le fronton voûté directement au-dessus de l'entrée. Les sculptures font partie du programme décoratif original du palais du début du XXe siècle, créé lorsque le bâtiment a été conçu comme le premier lieu culturel du Mexique. Le Palacio de Bellas Artes
RMB73ET9–Castel Sant'Angelo statues en marbre Rome Italie // ROME, Italie - Une photo de nuit de la célèbre prison le Castel Sant'Angelo à Rome, Italie, avec des statues en marbre au premier plan décorant l'un des ponts sur le Tibre.
RF3BBKT16–WASHINGTON DC — le portrait du « Doge Andrea Gritti » du Titien, peint vers 1546-1550, est exposé à la National Gallery of Art dans le cadre de la collection Samuel H. Kress. Cette huile sur toile du célèbre maître vénitien de la Renaissance représente l'un des leaders les plus importants de Venise, qui a servi comme doge de 1523 jusqu'à sa mort en 1538. En tant que portrait posthume créé environ dix ans après la mort de Gritti, le tableau illustre l'approche magistrale du Titien en matière de portrait politique, montrant probablement le Doge dans ses robes de cérémonie et sa casquette, symboles de l'autorité politique vénitienne.
RF3BBKT82–WASHINGTON DC — la Vierge Alba de Raphaël, peinte vers 1510, est un chef-d'œuvre de la haute Renaissance exposé à la National Gallery of Art dans le cadre de la collection Andrew W. Mellon. Cette composition circulaire (tondo) a été créée peu de temps après le déménagement de Raphaël à Rome, montrant l'influence de l'art antique dans ses figures plus robustes et monumentales. La peinture représente la Vierge avec le Christ enfant et l'enfant Jean-Baptiste, avec le Christ acceptant une croix mince qui symbolise son sacrifice futur, démontrant l'évolution de Raphaël vers une plus grande profondeur psychologique et un monum classique
RF3BBKT1H–WASHINGTON DC — la Madone Niccolini-Cowper de Raphael, peinte en 1508 sur panneau d'huile, est exposée à la National Gallery of Art dans le cadre de la collection Andrew W. Mellon. Ce chef-d'œuvre de la haute Renaissance met en valeur le style évolutif de Raphaël, avec des figures plus naturelles et plus robustes et un lien intime entre la mère et l'enfant par rapport à ses œuvres antérieures. La peinture représente un moment charnière dans la carrière de Raphaël, achevée peu de temps avant son déménagement à Rome où son style se développera sous l'influence de l'art et de l'architecture anciens.
RF3BBKT1A–WASHINGTON DC — la galerie maniérisme de la National Gallery of Art présente un style artistique distinctif qui a prospéré en Italie d'environ 1520 à 1580, principalement à Florence et Rome. Ces peintures illustrent le départ du maniérisme de la représentation naturaliste vers des compositions plus artificielles et intellectuellement complexes avec des figures allongées, des espaces comprimés et des couleurs dures. La collection comprend des portraits d'aristocrates élégants et d'érudits créés pendant une période d'instabilité politique et religieuse, reflétant peut-être les réactions des artistes contre le BA raffiné
RMHM6TW1–Palacio de Bellas Artes sculpture la Armonia Mexico // MEXICO CITY, MEXICO — la Armonía (harmonie), sculpture allégorique créée par le sculpteur italien Leonardo Bistolfi en 1910, occupe la position centrale du fronton du Palacio de Bellas Artes. Ce travail représente l'unification de diverses disciplines artistiques, reflétant le rôle du bâtiment en tant que centre culturel principal du Mexique. La sculpture fait partie du programme décoratif original du palais commandé pendant l'ère Porfiriato sous le président Porfirio Díaz. La composition classique de Bistolfi démontre l'artisti européen
RMHM6TPW–Palacio de Bellas Artes sculpture la Armonia Mexico // MEXICO CITY, MEXICO — la Armonía (harmonie), sculpture allégorique créée par le sculpteur italien Leonardo Bistolfi en 1910, occupe la position centrale du fronton du Palacio de Bellas Artes. Ce travail représente l'unification de diverses disciplines artistiques, reflétant le rôle du bâtiment en tant que centre culturel principal du Mexique. La sculpture fait partie du programme décoratif original du palais commandé pendant l'ère Porfiriato sous le président Porfirio Díaz. La composition classique de Bistolfi démontre l'artisti européen
RMHM6TT1–Palacio de Bellas Artes la Armonía sculpture Mexico // MEXICO CITY, MEXICO — la Armonía (harmonie), sculpture allégorique créée par le sculpteur italien Leonardo Bistolfi en 1910, occupe la position centrale du fronton du Palacio de Bellas Artes. Ce travail représente l'unification de diverses disciplines artistiques, reflétant le rôle du bâtiment en tant que centre culturel principal du Mexique. La sculpture fait partie du programme décoratif original du palais commandé pendant l'ère Porfiriato sous le président Porfirio Díaz. La composition classique de Bistolfi démontre l'artisti européen
RMHM6THC–Palacio de Bellas Artes sculpture la Armonia Mexico // MEXICO CITY, MEXICO — la Armonía (harmonie), sculpture allégorique créée par le sculpteur italien Leonardo Bistolfi en 1910, occupe la position centrale du fronton du Palacio de Bellas Artes. Ce travail représente l'unification de diverses disciplines artistiques, reflétant le rôle du bâtiment en tant que centre culturel principal du Mexique. La sculpture fait partie du programme décoratif original du palais commandé pendant l'ère Porfiriato sous le président Porfirio Díaz. La composition classique de Bistolfi démontre l'artisti européen
RMAT3T4W–Rome Cityscape from St Pierre's Basilica Dôme Cité du Vatican // VATICAN CITY, Rome, Italy — vue de Rome Cityscape depuis le dôme de la Basilique Pierre. La vue panoramique met en valeur l'architecture historique de la ville éternelle, avec des monuments anciens et des dômes baroques ponctuant le paysage urbain.
RM2RN46T3–Art of War Valor Statue Washington DC // WASHINGTON DC — la statue représentant la valeur qui fait partie des Arts of War and Peace, une collection de quatre statues de bronze dans les parcs East Potomac et West Potomac. Les Arts of War se dressent à l'extrémité est du pont commémoratif d'Arlington, en face du Lincoln Memorial. Les Arts de la paix se tiennent juste au nord. Les Arts Art Déco de la guerre ont été sculptés par le sculpteur américain Leo Friedlander.
RF3BBKTNR–WASHINGTON DC — le Grand Hall du Thomas Jefferson Building à la Bibliothèque du Congrès présente un escalier monumental en marbre flanqué de figures féminines en bronze avec des bras dressés tenant des électroliers en forme de torche. Créées par le sculpteur Philip Martiny dans les années 1890, ces statues allégoriques servent à la fois d'éléments décoratifs et de luminaires fonctionnels dans l'intérieur orné des Beaux-Arts. Le Grand Hall, achevé en 1897, présente des colonnes de marbre élaborées, des ornements dorés, des sols en mosaïque et un plafond à caissons orné de puits de lumière plaqués cuivre, illustrant la Renaissance américaine
RF3BBKTPM–WASHINGTON DC — le Grand Hall du Thomas Jefferson Building à la Bibliothèque du Congrès présente un escalier monumental en marbre flanqué de figures féminines en bronze avec des bras dressés tenant des électroliers en forme de torche. Créées par le sculpteur Philip Martiny dans les années 1890, ces statues allégoriques servent à la fois d'éléments décoratifs et de luminaires fonctionnels dans l'intérieur orné des Beaux-Arts. Le Grand Hall, achevé en 1897, présente des colonnes de marbre élaborées, des ornements dorés, des sols en mosaïque et un plafond à caissons orné de puits de lumière plaqués cuivre, illustrant la Renaissance américaine
RF3BBKTPD–WASHINGTON DC — le Grand Hall du Thomas Jefferson Building à la Bibliothèque du Congrès présente un escalier monumental en marbre flanqué de figures féminines en bronze avec des bras dressés tenant des électroliers en forme de torche. Créées par le sculpteur Philip Martiny dans les années 1890, ces statues allégoriques servent à la fois d'éléments décoratifs et de luminaires fonctionnels dans l'intérieur orné des Beaux-Arts. Le Grand Hall, achevé en 1897, présente des colonnes de marbre élaborées, des ornements dorés, des sols en mosaïque et un plafond à caissons orné de puits de lumière plaqués cuivre, illustrant la Renaissance américaine
RF3BBKWG6–WASHINGTON DC — le Grand Hall du Thomas Jefferson Building à la Bibliothèque du Congrès présente un escalier monumental en marbre flanqué de figures féminines en bronze avec des bras dressés tenant des électroliers en forme de torche. Créées par le sculpteur Philip Martiny dans les années 1890, ces statues allégoriques servent à la fois d'éléments décoratifs et de luminaires fonctionnels dans l'intérieur orné des Beaux-Arts. Le Grand Hall, achevé en 1897, présente des colonnes de marbre élaborées, des ornements dorés, des sols en mosaïque et un plafond à caissons orné de puits de lumière plaqués cuivre, illustrant la Renaissance américaine
RF3BBKTP9–WASHINGTON DC — le Grand Hall du Thomas Jefferson Building à la Bibliothèque du Congrès présente un escalier monumental en marbre flanqué de figures féminines en bronze avec des bras dressés tenant des électroliers en forme de torche. Créées par le sculpteur Philip Martiny dans les années 1890, ces statues allégoriques servent à la fois d'éléments décoratifs et de luminaires fonctionnels dans l'intérieur orné des Beaux-Arts. Le Grand Hall, achevé en 1897, présente des colonnes de marbre élaborées, des ornements dorés, des sols en mosaïque et un plafond à caissons orné de puits de lumière plaqués cuivre, illustrant la Renaissance américaine
RMF1YG2H–Monument Benito Juárez sculpture de lion Mexico // MEXICO CITY, MEXICO — sculpture de lion en marbre placée à la base du monument à Benito Juárez à Alameda Central. Le monument rend hommage à l'ancien président mexicain qui a servi cinq mandats au cours du XIXe siècle et est largement crédité de la résistance à l'occupation française et de la modernisation du Mexique. Créé par le sculpteur italien Lazzaroni, le mémorial représente Juárez assis comme figure centrale, flanqué de sculptures allégoriques représentant la patrie, la justice tenant une torche de gloire et des lions positionnés à la base du piédestal. Le monume
RMHM6TW8–Palacio de Bellas Artes Pegasus sculpture Mexico // MEXICO CITY, Mexique — Une sculpture Pegasus du sculpteur espagnol Agustín Querol est au premier plan avec la Armonía (harmonie) du sculpteur italien Leonardo Bistolfi visible dans le fronton du bâtiment derrière. La spectaculaire sculpture de cheval ailé de Querol avec cavalier symbolise l'inspiration artistique et le génie poétique, initialement moulée à Madrid et arrivée au Mexique entre 1910 et 1911 sous le régime de Porfirio Díaz. Les quatre statues de Pegasus étaient initialement destinées au toit du palais, mais ont ensuite été déplacées sur la Plaza de Bellas Arte
RF3D7DWFN–WASHINGTON DC — Une sculpture de porte-flambeau en bronze de Philip Martiny est située à la base des grands escaliers dans le Grand Hall de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building. Cette figure, vêtue de draperies classiques et tenant une torche de connaissance, fait partie du programme sculptural élaboré embellissant l'intérieur du bâtiment. Martiny travaille également sur des putti en marbre blanc décorant les rampes d'escalier, représentant diverses occupations et activités de la vie moderne, comme musicien, médecin et astronome. Le Thomas Jefferson Building, achevé en 1897, est l'ancien
RMHM6TRN–Palacio de Bellas Artes sculptures allégoriques Mexico // MEXICO CITY, Mexique — deux sculptures allégoriques féminines de l'artiste italien Leonardo Bistolfi, représentant la musique et l'inspiration, ornent la façade du Palacio de Bellas Artes. Ces figures classiques complètent le relief lunette de naissance de Vénus de Bistolfi symbolisant l'harmonie, qui est positionné dans le fronton voûté directement au-dessus de l'entrée. Les sculptures font partie du programme décoratif original du palais du début du XXe siècle, créé lorsque le bâtiment a été conçu comme le premier lieu culturel du Mexique. Le Palacio de Bellas Artes
RMHM6TTD–Palacio de Bellas Artes sculptures allégoriques Mexico // MEXICO CITY, Mexique — deux sculptures allégoriques féminines de l'artiste italien Leonardo Bistolfi, représentant la musique et l'inspiration, ornent la façade du Palacio de Bellas Artes. Ces figures classiques complètent le relief lunette de naissance de Vénus de Bistolfi symbolisant l'harmonie, qui est positionné dans le fronton voûté directement au-dessus de l'entrée. Les sculptures font partie du programme décoratif original du palais du début du XXe siècle, créé lorsque le bâtiment a été conçu comme le premier lieu culturel du Mexique. Le Palacio de Bellas Artes
RMHM6TTG–Palacio de Bellas Artes sculptures allégoriques Mexico // MEXICO CITY, Mexique — deux sculptures allégoriques féminines de l'artiste italien Leonardo Bistolfi, représentant la musique et l'inspiration, ornent la façade du Palacio de Bellas Artes. Ces figures classiques complètent le relief lunette de naissance de Vénus de Bistolfi symbolisant l'harmonie, qui est positionné dans le fronton voûté directement au-dessus de l'entrée. Les sculptures font partie du programme décoratif original du palais du début du XXe siècle, créé lorsque le bâtiment a été conçu comme le premier lieu culturel du Mexique. Le Palacio de Bellas Artes
RMB39A5B–Fontaine de la National Gallery of Art Washington DC // WASHINGTON DC, USA - la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, D.C. le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une collection d'art substantielle donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions d'art italien de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif, et des porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui
RF3BBKRJA–WASHINGTON DC — le West Building main Floor de la National Gallery of Art présente une série de galeries interconnectées près de la Gallery 61, organisées en grande partie par les écoles de peinture d'époque et nationales. Ces espaces à proximité présentent d'importantes peintures européennes de la Renaissance au XIXe siècle, y compris des chefs-d'œuvre britanniques, français, espagnols et italiens. Les galeries sont disposées dans un ordre logique, avec les visiteurs capables de se déplacer chronologiquement à travers différentes périodes artistiques ou de se concentrer sur des traditions nationales spécifiques, le tout affiché dans l'architecture néoclassique du Buil occidental
RF3BBKRX6–WASHINGTON DC — le West Garden court de la National Gallery of Art offre un espace de jardin intérieur tranquille dans le bâtiment néoclassique de l'Ouest conçu par l'architecte John Russell Pope. Cette élégante cour en marbre dispose d'une fontaine centrale entourée de plantes tropicales, reflétant la tradition des jardins de la Renaissance italienne. Avec une lumière naturelle abondante qui traverse les puits de lumière au-dessus, des bancs de marbre confortables et un aménagement paysager soigneusement organisé, le Garden court offre aux visiteurs du musée un cadre paisible pour contempler et se reposer entre regarder la vaste collection d'art de la galerie
RF3BBKRWB–WASHINGTON DC — le West Garden court de la National Gallery of Art offre un espace de jardin intérieur tranquille dans le bâtiment néoclassique de l'Ouest conçu par l'architecte John Russell Pope. Cette élégante cour en marbre dispose d'une fontaine centrale entourée de plantes tropicales, reflétant la tradition des jardins de la Renaissance italienne. Avec une lumière naturelle abondante qui traverse les puits de lumière au-dessus, des bancs de marbre confortables et un aménagement paysager soigneusement organisé, le Garden court offre aux visiteurs du musée un cadre paisible pour contempler et se reposer entre regarder la vaste collection d'art de la galerie
RF3BBKRHD–WASHINGTON DC — le West Building main Floor de la National Gallery of Art présente une série de galeries interconnectées près de la Gallery 61, organisées en grande partie par les écoles de peinture d'époque et nationales. Ces espaces à proximité présentent d'importantes peintures européennes de la Renaissance au XIXe siècle, y compris des chefs-d'œuvre britanniques, français, espagnols et italiens. Les galeries sont disposées dans un ordre logique, avec les visiteurs capables de se déplacer chronologiquement à travers différentes périodes artistiques ou de se concentrer sur des traditions nationales spécifiques, le tout affiché dans l'architecture néoclassique du Buil occidental
RF3BBKRT3–WASHINGTON DC — le West Garden court de la National Gallery of Art offre un espace de jardin intérieur tranquille dans le bâtiment néoclassique de l'Ouest conçu par l'architecte John Russell Pope. Cette élégante cour en marbre dispose d'une fontaine centrale entourée de plantes tropicales, reflétant la tradition des jardins de la Renaissance italienne. Avec une lumière naturelle abondante qui traverse les puits de lumière au-dessus, des bancs de marbre confortables et un aménagement paysager soigneusement organisé, le Garden court offre aux visiteurs du musée un cadre paisible pour contempler et se reposer entre regarder la vaste collection d'art de la galerie
RF3BBKRHN–WASHINGTON DC — le West Building main Floor de la National Gallery of Art présente une série de galeries interconnectées près de la Gallery 61, organisées en grande partie par les écoles de peinture d'époque et nationales. Ces espaces à proximité présentent d'importantes peintures européennes de la Renaissance au XIXe siècle, y compris des chefs-d'œuvre britanniques, français, espagnols et italiens. Les galeries sont disposées dans un ordre logique, avec les visiteurs capables de se déplacer chronologiquement à travers différentes périodes artistiques ou de se concentrer sur des traditions nationales spécifiques, le tout affiché dans l'architecture néoclassique du Buil occidental
RMB39A1W–National Gallery of Art Interior Washington DC // WASHINGTON DC, USA - la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, DC le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une collection d'art substantielle donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions artistiques italiennes de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif, et des porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui
RMB39A16–National Gallery of Art Interior Washington DC // WASHINGTON DC, USA - la National Gallery of Art est un musée d'art, situé sur le National Mall à Washington, DC le musée a été créé en 1938 par le Congrès des États-Unis, avec des fonds pour la construction et une collection d'art substantielle donnés par Andrew W. Mellon plus des œuvres d'art majeures données par Lessing J. Rosenwald, des contributions artistiques italiennes de Samuel Henry Kress, et plus de 2 000 sculptures, peintures, pièces d'art décoratif, et des porcelaines de Joseph E. Widener. À la suite de legs comme ceux-ci, la Galerie nationale aujourd'hui
RMF1YDJA–Palacio de Bellas Artes Dome sculptures Mexico // MEXICO CITY, MEXICO — les figures sculpturales ornant le dôme principal du Palacio de Bellas Artes présentent le symbole national du Mexique, un aigle, couronnant une série de statues représentant les arts dramatiques Ce monument culturel du début du XXe siècle abrite le Théâtre national et l'Opéra du Mexique, alliant des éléments extérieurs néoclassiques et Art nouveau à un intérieur Art déco. Le palais est le premier lieu du Mexique pour des spectacles et des expositions d'arts plastiques. La construction a commencé en 1904 sous l'architecte italien Adamo Boari et a été achevée
RMF04TFY–Statue de Sainte Rita de Cascia la Iglesia de la Merced Panama City // PANAMA CITY, Panama — Une statue de Sainte Rita de Cascia se dresse à l'intérieur de la Iglesia de la Merced dans le quartier historique de Casco Viejo à Panama City. Connue comme la « sainte des causes impossibles », Rita (1381-1457) était une religieuse augustinienne italienne canonisée en 1900 et est souvent invoquée pour des difficultés conjugales et des situations apparemment désespérées. L'église, datant du XVIIe siècle, était l'une des rares structures relocalisées pierre par pierre de la ville de Panama (Panama Viejo) après sa destruction par le pirate Henry Morgan en 167
RMB5J3GR–Statue et fontaine à l'extérieur de la Galerie des Offices, au centre-ville de Florence (Firenze) dans la nuit
RMAW6P8T–Basilique Saint-Pierre Dôme paysage urbain vue Cité du Vatican Rome // CITÉ DU VATICAN, Rome, Italie — vue du paysage urbain de Rome depuis le dôme de la basilique Pierre. La vue panoramique met en valeur l'architecture historique de la ville éternelle, avec des monuments anciens et des dômes baroques ponctuant le paysage urbain.
RM2FKCTFF–Art of War Valor Statue Washington DC // WASHINGTON DC — la statue représentant la valeur qui fait partie des Arts of War and Peace, une collection de quatre statues de bronze dans les parcs East Potomac et West Potomac. Les Arts of War se dressent à l'extrémité est du pont commémoratif d'Arlington, en face du Lincoln Memorial. Les Arts de la paix se tiennent juste au nord. Les Arts Art Déco de la guerre ont été sculptés par le sculpteur américain Leo Friedlander.
RM2FKCTFD–Art of War Valor Statue Washington DC // WASHINGTON DC — la statue représentant la valeur qui fait partie des Arts of War and Peace, une collection de quatre statues de bronze dans les parcs East Potomac et West Potomac. Les Arts of War se dressent à l'extrémité est du pont commémoratif d'Arlington, en face du Lincoln Memorial. Les Arts de la paix se tiennent juste au nord. Les Arts Art Déco de la guerre ont été sculptés par le sculpteur américain Leo Friedlander.
RM2FKCTFW–Art of War Valor Statue Washington DC // WASHINGTON DC — la statue représentant la valeur qui fait partie des Arts of War and Peace, une collection de quatre statues de bronze dans les parcs East Potomac et West Potomac. Les Arts of War se dressent à l'extrémité est du pont commémoratif d'Arlington, en face du Lincoln Memorial. Les Arts de la paix se tiennent juste au nord. Les Arts Art Déco de la guerre ont été sculptés par le sculpteur américain Leo Friedlander.
RMF04TFA–María de Cervello Statue la Iglesia de la Merced Panama City // PANAMA CITY, Panama — Une statue de María de Cervello se trouve à l'intérieur de la Iglesia de la Merced dans le quartier historique de Casco Viejo à Panama City. María de Cervello, également connue sous le nom de Marie de Cervellon ou Marie du Cervelló, était une religieuse espagnole du XIIIe siècle qui a cofondé les Sœurs mercédariennes et est vénérée comme la sainte patronne des marins et des marins. L'église, datant du XVIIe siècle, présente une façade de style baroque et est l'un des plus anciens édifices religieux de la ville. Casco Viejo, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO establi
RMF04TFB–María de Cervello Statue la Iglesia de la Merced Panama City // PANAMA CITY, Panama — Une statue de María de Cervello se trouve à l'intérieur de la Iglesia de la Merced dans le quartier historique de Casco Viejo à Panama City. María de Cervello, également connue sous le nom de Marie de Cervellon ou Marie du Cervelló, était une religieuse espagnole du XIIIe siècle qui a cofondé les Sœurs mercédariennes et est vénérée comme la sainte patronne des marins et des marins. L'église, datant du XVIIe siècle, présente une façade de style baroque et est l'un des plus anciens édifices religieux de la ville. Casco Viejo, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO establi
RF3D7DWDK–WASHINGTON DC — le tableau circulaire de Robert Reid « Philosophy » et l'inscription dorée « HOW CHARMING IS DIVINE PHILOSOPHY » sont présentés dans le couloir nord de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building. C'est l'un des nombreux panneaux brillamment colorés de Reid ornant le mur nord. Le couloir est richement décoré de peintures Beaux-Arts, de bas-reliefs et de citations littéraires. Fondée en 1800, la Bibliothèque du Congrès est la plus ancienne institution culturelle fédérale des États-Unis.
RF3D7DWFK–WASHINGTON DC — des figures allégoriques ailées, communément appelées anges, ornent le plafond orné de la Grande salle de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building. Ces sculptures blanches détaillées sont placées sur un fond étoilé vert foncé, soutenant un emblème central avec un livre ouvert et une torche. Ils font partie intégrante du schéma architectural et artistique élaboré du bâtiment des Beaux-Arts, achevé en 1897. Le Thomas Jefferson Building est le plus ancien bâtiment de la Bibliothèque du Congrès, réputé pour son symbolisme riche et ses arts décoratifs
RMDPE9EE–Cimetière de Recoleta Statue d'ange Buenos Aires Argentine // BUENOS AIRES, Argentine — une statue d'ange couronne le mausolée Cortese Guglielmone dans le cimetière de Recoleta (Cementerio de la Recoleta). Cet élément sculptural représente un motif commun dans l'art funéraire du XIXe siècle, où les anges symbolisent souvent la protection divine et l'orientation. La statue illustre les sculptures mémoriales élaborées qui caractérisent le patrimoine architectural de ce cimetière historique.
RF2SXPF7C–WASHINGTON DC — le Great Hall de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building présente un intérieur Beaux-Arts orné avec des escaliers en marbre, des sculptures décoratives putti et des plafonds élaborés. Achevé en 1897, le bâtiment représentait une réalisation nationale sans précédent et était considéré comme la bibliothèque la plus grande, la plus coûteuse et la plus sûre au monde à l'époque. La salle contient des œuvres de près de cinquante peintres et sculpteurs américains, dont les putti de Philip Martiny sur le grand escalier et la mosaïque de Minerve d'Elihu Vedder.
RF2SXPFBW–WASHINGTON DC — le Great Hall de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building présente un intérieur Beaux-Arts orné avec des escaliers en marbre, des sculptures décoratives putti et des plafonds élaborés. Achevé en 1897, le bâtiment représentait une réalisation nationale sans précédent et était considéré comme la bibliothèque la plus grande, la plus coûteuse et la plus sûre au monde à l'époque. La salle contient des œuvres de près de cinquante peintres et sculpteurs américains, dont les putti de Philip Martiny sur le grand escalier et la mosaïque de Minerve d'Elihu Vedder.
RF2SXPFRP–WASHINGTON DC — le Great Hall de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building présente un intérieur Beaux-Arts orné avec des escaliers en marbre, des sculptures décoratives putti et des plafonds élaborés. Achevé en 1897, le bâtiment représentait une réalisation nationale sans précédent et était considéré comme la bibliothèque la plus grande, la plus coûteuse et la plus sûre au monde à l'époque. La salle contient des œuvres de près de cinquante peintres et sculpteurs américains, dont les putti de Philip Martiny sur le grand escalier et la mosaïque de Minerve d'Elihu Vedder.
RF2SXPF7J–WASHINGTON DC — le Great Hall de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building présente un intérieur Beaux-Arts orné avec des escaliers en marbre, des sculptures décoratives putti et des plafonds élaborés. Achevé en 1897, le bâtiment représentait une réalisation nationale sans précédent et était considéré comme la bibliothèque la plus grande, la plus coûteuse et la plus sûre au monde à l'époque. La salle contient des œuvres de près de cinquante peintres et sculpteurs américains, dont les putti de Philip Martiny sur le grand escalier et la mosaïque de Minerve d'Elihu Vedder.
RF2SXPF4E–WASHINGTON DC — le Great Hall de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building présente un intérieur Beaux-Arts orné avec des escaliers en marbre, des sculptures décoratives putti et des plafonds élaborés. Achevé en 1897, le bâtiment représentait une réalisation nationale sans précédent et était considéré comme la bibliothèque la plus grande, la plus coûteuse et la plus sûre au monde à l'époque. La salle contient des œuvres de près de cinquante peintres et sculpteurs américains, dont les putti de Philip Martiny sur le grand escalier et la mosaïque de Minerve d'Elihu Vedder.
RF2SXPFRW–WASHINGTON DC — le plafond richement décoré du Grand Hall de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building présente des ornements métalliques élaborés découverts au cours des rénovations des années 1980 comme étant des feuilles d'aluminium plutôt que de l'argent. Achevé en 1897, le plafond présente six grands puits de lumière avec un motif à l'échelle qui reflète le sol en marbre sous-jacent. Les coins du plafond sont ornés de figures ailées de génie sculptées par Philip Martiny, des emblèmes flanquant qui affichent des symboles traditionnels de l'apprentissage.
RF2SXPGY8–WASHINGTON DC — le plafond richement décoré du Grand Hall de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building présente des ornements métalliques élaborés découverts au cours des rénovations des années 1980 comme étant des feuilles d'aluminium plutôt que de l'argent. Achevé en 1897, le plafond présente six grands puits de lumière avec un motif à l'échelle qui reflète le sol en marbre sous-jacent. Les coins du plafond sont ornés de figures ailées de génie sculptées par Philip Martiny, des emblèmes flanquant qui affichent des symboles traditionnels de l'apprentissage.
RF2SXPFC0–WASHINGTON DC — le plafond richement décoré du Grand Hall de la Bibliothèque du Congrès Thomas Jefferson Building présente des ornements métalliques élaborés découverts au cours des rénovations des années 1980 comme étant des feuilles d'aluminium plutôt que de l'argent. Achevé en 1897, le plafond présente six grands puits de lumière avec un motif à l'échelle qui reflète le sol en marbre sous-jacent. Les coins du plafond sont ornés de figures ailées de génie sculptées par Philip Martiny, des emblèmes flanquant qui affichent des symboles traditionnels de l'apprentissage.
