Intensité émotionnelle Banque d'images noir et blanc

'The Two of US' de Gyula Derkovits, peint en 1927, est une œuvre expressionniste qui explore les relations humaines. La pièce utilise des lignes audacieuses et des formes déformées pour souligner l’intensité émotionnelle, typique de l’approche de Derkovits pour décrire des thèmes personnels et sociaux. Banque D'Images

RMHRE1BJ–'The Two of US' de Gyula Derkovits, peint en 1927, est une œuvre expressionniste qui explore les relations humaines. La pièce utilise des lignes audacieuses et des formes déformées pour souligner l’intensité émotionnelle, typique de l’approche de Derkovits pour décrire des thèmes personnels et sociaux.

David montre à Saul comment il a épargné sa vie est une scène biblique illustrant le moment où David démontre sa miséricorde au roi Saul, épargnant sa vie. L'œuvre capture l'intensité émotionnelle de la rencontre, mettant l'accent sur les thèmes du pardon et de l'humilité. Banque D'Images

RMHN68RC–David montre à Saul comment il a épargné sa vie est une scène biblique illustrant le moment où David démontre sa miséricorde au roi Saul, épargnant sa vie. L'œuvre capture l'intensité émotionnelle de la rencontre, mettant l'accent sur les thèmes du pardon et de l'humilité.

Ce portrait d’une performance théâtrale au Svenska Teatern capture l’intensité et le mouvement des acteurs. L’œuvre, associée à l’artiste Frédérique Mörling, met en lumière la scène culturelle dynamique en Suède. Banque D'Images

RMHN68WP–Ce portrait d’une performance théâtrale au Svenska Teatern capture l’intensité et le mouvement des acteurs. L’œuvre, associée à l’artiste Frédérique Mörling, met en lumière la scène culturelle dynamique en Suède.

Samson et Delilah dépeint l'histoire biblique de la trahison de Samson par Delilah, en se concentrant sur le moment où Samson est capturé après qu'elle lui ait coupé les cheveux. La peinture souligne la tension dramatique et le poids émotionnel du récit. Banque D'Images

RMHN68NN–Samson et Delilah dépeint l'histoire biblique de la trahison de Samson par Delilah, en se concentrant sur le moment où Samson est capturé après qu'elle lui ait coupé les cheveux. La peinture souligne la tension dramatique et le poids émotionnel du récit.

« La passion secrète du Christ » est une gravure du XVIIIe siècle qui dépeint l’intensité émotionnelle et spirituelle de la souffrance du Christ. La pièce se concentre sur les luttes internes et la dévotion, offrant une représentation symbolique de la passion du Christ. Banque D'Images

RMHR8E43–« La passion secrète du Christ » est une gravure du XVIIIe siècle qui dépeint l’intensité émotionnelle et spirituelle de la souffrance du Christ. La pièce se concentre sur les luttes internes et la dévotion, offrant une représentation symbolique de la passion du Christ.

'Piccola passione 06' est une œuvre qui capture un moment d'intensité émotionnelle tranquille. La pièce se caractérise par son accent sur les expressions et gestes subtils de ses sujets, véhiculant une atmosphère intime. Banque D'Images

RMHR2A9G–'Piccola passione 06' est une œuvre qui capture un moment d'intensité émotionnelle tranquille. La pièce se caractérise par son accent sur les expressions et gestes subtils de ses sujets, véhiculant une atmosphère intime.

Viulunsoittaja, qui signifie « violoniste » en finnois, capture un musicien jouant du violon. L’œuvre met l’accent sur l’intensité émotionnelle et l’expression musicale véhiculées par l’instrument, sujet typique de la peinture de portrait et de genre. Banque D'Images

RMHTNN4H–Viulunsoittaja, qui signifie « violoniste » en finnois, capture un musicien jouant du violon. L’œuvre met l’accent sur l’intensité émotionnelle et l’expression musicale véhiculées par l’instrument, sujet typique de la peinture de portrait et de genre.

Than expulsion (1879) représente une scène dramatique montrant l'expulsion d'un groupe d'un cadre particulier. L'œuvre capture l'intensité émotionnelle du moment, en utilisant des contrastes frappants et des images puissantes pour transmettre le thème de l'exil et du déplacement. Banque D'Images

RMHR7YT7–Than expulsion (1879) représente une scène dramatique montrant l'expulsion d'un groupe d'un cadre particulier. L'œuvre capture l'intensité émotionnelle du moment, en utilisant des contrastes frappants et des images puissantes pour transmettre le thème de l'exil et du déplacement.

Le portrait d’Orest Kiprensky capture une figure au caractère fort, mettant en valeur son habileté à rendre la profondeur psychologique de ses sujets. Connu pour ses pinceaux détaillés, Kiprensky met en valeur l’intensité émotionnelle et le réalisme du sujet, une caractéristique de ses portraits russes du XIXe siècle. Banque D'Images

RMHR4HTG–Le portrait d’Orest Kiprensky capture une figure au caractère fort, mettant en valeur son habileté à rendre la profondeur psychologique de ses sujets. Connu pour ses pinceaux détaillés, Kiprensky met en valeur l’intensité émotionnelle et le réalisme du sujet, une caractéristique de ses portraits russes du XIXe siècle.

L'œuvre intitulée 'Goya-Guerra (26)' fait partie d'une série de Francisco de Goya, capturant l'intensité émotionnelle et dramatique de la guerre d'indépendance espagnole. La pièce reflète la tourmente et la souffrance humaine de l'époque. Banque D'Images

RMHM3PBW–L'œuvre intitulée 'Goya-Guerra (26)' fait partie d'une série de Francisco de Goya, capturant l'intensité émotionnelle et dramatique de la guerre d'indépendance espagnole. La pièce reflète la tourmente et la souffrance humaine de l'époque.

« Le premier baiser d’amour », inspiré du roman de Rousseau « la Nouvelle Héloïse », capte l’innocence et la passion du jeune amour. La peinture représente un moment tendre entre amoureux, rempli d'intensité émotionnelle et de romantisme. Banque D'Images

RMHR7RFT–« Le premier baiser d’amour », inspiré du roman de Rousseau « la Nouvelle Héloïse », capte l’innocence et la passion du jeune amour. La peinture représente un moment tendre entre amoureux, rempli d'intensité émotionnelle et de romantisme.

*Queen Mary quittant le château de Stirling* par William Luson Thomas décrit le moment où la reine Marie d'Écosse quitte le château de Stirling. La peinture capture l’intensité émotionnelle de cet événement historique, dépeignant le sentiment de perte et de détermination de la reine. Banque D'Images

RMHRCB9K–*Queen Mary quittant le château de Stirling* par William Luson Thomas décrit le moment où la reine Marie d'Écosse quitte le château de Stirling. La peinture capture l’intensité émotionnelle de cet événement historique, dépeignant le sentiment de perte et de détermination de la reine.

*Famille sans nom* de Georges Tret-Bognet est une représentation poignante d’une famille sans identité, dépeignant les thèmes de la perte et de l’anonymat. L’œuvre est marquée par son intensité émotionnelle, capturant la lutte et la résilience des individus face à l’adversité. Banque D'Images

RMHREA4P–*Famille sans nom* de Georges Tret-Bognet est une représentation poignante d’une famille sans identité, dépeignant les thèmes de la perte et de l’anonymat. L’œuvre est marquée par son intensité émotionnelle, capturant la lutte et la résilience des individus face à l’adversité.

« Piccola passione » se traduit par « petite passion », et est probablement une référence à une œuvre d'art ou de musique reflétant l'intensité émotionnelle d'une expérience personnelle ou intime, capturant un moment tendre ou privé. Banque D'Images

RMHR4G5G–« Piccola passione » se traduit par « petite passion », et est probablement une référence à une œuvre d'art ou de musique reflétant l'intensité émotionnelle d'une expérience personnelle ou intime, capturant un moment tendre ou privé.

Une peinture de Taras Shevchenko, un artiste et poète ukrainien de premier plan, cette œuvre reflète son lien profond avec le peuple ukrainien et sa lutte pour l'indépendance. Le style de Shevchenko incorporait souvent une intensité émotionnelle et des thèmes nationaux. Banque D'Images

RMHR89A2–Une peinture de Taras Shevchenko, un artiste et poète ukrainien de premier plan, cette œuvre reflète son lien profond avec le peuple ukrainien et sa lutte pour l'indépendance. Le style de Shevchenko incorporait souvent une intensité émotionnelle et des thèmes nationaux.

Cette œuvre représente la scène biblique du roi Saul tentant de tuer David, un moment dramatique de l'ancien Testament. La pièce capte l’intense émotion et la tension du récit, en se concentrant sur le conflit entre les deux personnages pendant un moment charnière de leur histoire. Banque D'Images

RMHN68R4–Cette œuvre représente la scène biblique du roi Saul tentant de tuer David, un moment dramatique de l'ancien Testament. La pièce capte l’intense émotion et la tension du récit, en se concentrant sur le conflit entre les deux personnages pendant un moment charnière de leur histoire.

Cette œuvre représente le moment biblique dramatique où Moïse brise les tablettes de la Loi. La scène souligne les émotions intenses et la colère divine impliquées dans ce moment charnière dans l'histoire de l'Exode. Banque D'Images

RMHN68K6–Cette œuvre représente le moment biblique dramatique où Moïse brise les tablettes de la Loi. La scène souligne les émotions intenses et la colère divine impliquées dans ce moment charnière dans l'histoire de l'Exode.

Sandherr, Nicolas Jean Robert Conrad Auguste Banque D'Images

RMHRBGM0–Sandherr, Nicolas Jean Robert Conrad Auguste

RMHTNH0A–Roque - le retour

Philibert Gassot était un artiste français connu pour son travail dans le portrait et les scènes religieuses. Ses œuvres se caractérisent par leur composition détaillée et leur intensité émotionnelle, capturant à la fois la forme humaine et les aspects psychologiques sous-jacents de ses sujets. Banque D'Images

RMHR4PMK–Philibert Gassot était un artiste français connu pour son travail dans le portrait et les scènes religieuses. Ses œuvres se caractérisent par leur composition détaillée et leur intensité émotionnelle, capturant à la fois la forme humaine et les aspects psychologiques sous-jacents de ses sujets.

La *Lamentation* du Maître de la Vierge Inter Virgines représente la scène douloureuse qui suit la crucifixion du Christ. L'intensité émotionnelle des figures reflète les thèmes religieux du deuil et de la dévotion, caractéristiques des religieux du XVe siècle Banque D'Images

RMHN2DM6–La *Lamentation* du Maître de la Vierge Inter Virgines représente la scène douloureuse qui suit la crucifixion du Christ. L'intensité émotionnelle des figures reflète les thèmes religieux du deuil et de la dévotion, caractéristiques des religieux du XVe siècle

'Golgotha' d'Otto Greiner représente la crucifixion du Christ sur la colline du Golgotha. L'œuvre est connue pour son intensité émotionnelle, l'utilisation dramatique de la lumière et de l'ombre, et la représentation puissante de la scène biblique, mettant en évidence la douleur et le sacrifice de l'événement. Banque D'Images

RMHTNC25–'Golgotha' d'Otto Greiner représente la crucifixion du Christ sur la colline du Golgotha. L'œuvre est connue pour son intensité émotionnelle, l'utilisation dramatique de la lumière et de l'ombre, et la représentation puissante de la scène biblique, mettant en évidence la douleur et le sacrifice de l'événement.

« La Mission Barsac » de George Roux décrit un événement historique important, en se concentrant sur les moments et les chiffres clés de la mission. Le rendu détaillé de Roux souligne l’intensité émotionnelle et la signification du moment dans l’histoire. Banque D'Images

RMHRDH6B–« La Mission Barsac » de George Roux décrit un événement historique important, en se concentrant sur les moments et les chiffres clés de la mission. Le rendu détaillé de Roux souligne l’intensité émotionnelle et la signification du moment dans l’histoire.

« Paradise Lost 5 » est une illustration inspirée du poème épique de John Milton. L'œuvre capture des moments clés du récit, dépeignant la chute de l'homme et la bataille entre le bien et le mal. L'illustration souligne le conflit dramatique et l'intensité émotionnelle du poème. Banque D'Images

RMHR4KMK–« Paradise Lost 5 » est une illustration inspirée du poème épique de John Milton. L'œuvre capture des moments clés du récit, dépeignant la chute de l'homme et la bataille entre le bien et le mal. L'illustration souligne le conflit dramatique et l'intensité émotionnelle du poème.

Le Tintoret Pallucchini 590 22 est une œuvre d'art associée à l'artiste vénitien de la Renaissance Tintoret. La peinture met en valeur sa composition dynamique, son utilisation dramatique de la lumière et de l'ombre, et ses détails complexes. Le travail du Tintoret est connu pour son style énergique et son intensité émotionnelle, véhiculant souvent des thèmes religieux ou mythologiques. Banque D'Images

RMHR2E8Y–Le Tintoret Pallucchini 590 22 est une œuvre d'art associée à l'artiste vénitien de la Renaissance Tintoret. La peinture met en valeur sa composition dynamique, son utilisation dramatique de la lumière et de l'ombre, et ses détails complexes. Le travail du Tintoret est connu pour son style énergique et son intensité émotionnelle, véhiculant souvent des thèmes religieux ou mythologiques.

« Portrait de Fedor Arsenïevitch Usoltsev » (1904) de l’artiste russe Mikhaïl Vrubel dépeint l’aristocrate russe d’une manière très expressive et dramatique. Le style de Vrubel se caractérise par des contrastes de couleurs vifs et une intensité émotionnelle, capturant la personnalité de son sujet avec profondeur et réalisme. Banque D'Images

RMHR8MJ9–« Portrait de Fedor Arsenïevitch Usoltsev » (1904) de l’artiste russe Mikhaïl Vrubel dépeint l’aristocrate russe d’une manière très expressive et dramatique. Le style de Vrubel se caractérise par des contrastes de couleurs vifs et une intensité émotionnelle, capturant la personnalité de son sujet avec profondeur et réalisme.

'DAS Narrenhaus' de Wilhelm von Kaulbach est une peinture du XIXe siècle qui représente une scène de fous, reflétant les commentaires sociaux sur la maladie mentale et les attitudes sociétales envers elle à l'époque. L'œuvre est connue pour son utilisation dramatique de la lumière et de l'ombre et sa représentation de l'intensité émotionnelle. Banque D'Images

RMHR8230–'DAS Narrenhaus' de Wilhelm von Kaulbach est une peinture du XIXe siècle qui représente une scène de fous, reflétant les commentaires sociaux sur la maladie mentale et les attitudes sociétales envers elle à l'époque. L'œuvre est connue pour son utilisation dramatique de la lumière et de l'ombre et sa représentation de l'intensité émotionnelle.

La pièce *Tresham-Antony Cléopâtre* dépeint un moment dramatique de la vie de Cléopâtre et Marc Antoine, représentant souvent des thèmes de l'amour, de la politique et de la tragédie. L’œuvre transmet une intensité émotionnelle à travers des gestes puissants et des détails expressifs, reflétant le contexte historique des relations romaines et égyptiennes. Banque D'Images

RMHR8T6K–La pièce *Tresham-Antony Cléopâtre* dépeint un moment dramatique de la vie de Cléopâtre et Marc Antoine, représentant souvent des thèmes de l'amour, de la politique et de la tragédie. L’œuvre transmet une intensité émotionnelle à travers des gestes puissants et des détails expressifs, reflétant le contexte historique des relations romaines et égyptiennes.

La peinture d'Antonin Lhota 'Spiknuti proti Vadstejnovi' (complot contre Vadstejn) est une scène historique reflétant l'intrigue politique du XIXe siècle. La pièce dépeint un moment dramatique de l'histoire, illustrant les relations complexes et les tensions entre les personnalités politiques, avec un fort accent sur l'intensité narrative et émotionnelle. Banque D'Images

RMHRDW2J–La peinture d'Antonin Lhota 'Spiknuti proti Vadstejnovi' (complot contre Vadstejn) est une scène historique reflétant l'intrigue politique du XIXe siècle. La pièce dépeint un moment dramatique de l'histoire, illustrant les relations complexes et les tensions entre les personnalités politiques, avec un fort accent sur l'intensité narrative et émotionnelle.

Ludvik Kohl (1746-1821) était un artiste tchèque connu pour ses peintures religieuses, dont Ukrizovani (la Crucifixion). Cette œuvre présente une sombre représentation de la crucifixion du Christ, capturant à la fois l’angoisse physique et spirituelle de la scène. L’utilisation de la lumière et de l’ombre par Kohl renforce l’intensité émotionnelle, ce qui en fait une contribution significative à l’art religieux tchèque au XVIIIe siècle. Banque D'Images

RMHTN2RN–Ludvik Kohl (1746-1821) était un artiste tchèque connu pour ses peintures religieuses, dont Ukrizovani (la Crucifixion). Cette œuvre présente une sombre représentation de la crucifixion du Christ, capturant à la fois l’angoisse physique et spirituelle de la scène. L’utilisation de la lumière et de l’ombre par Kohl renforce l’intensité émotionnelle, ce qui en fait une contribution significative à l’art religieux tchèque au XVIIIe siècle.

Le Bibel in Bildern (Bible en images) de Schnorr von Carolsfeld est une Bible illustrée, où les gravures de l’artiste décrivent des événements bibliques clés. L’œuvre, publiée en 1860, reflète la capacité de l’artiste à transmettre des récits religieux avec une intensité émotionnelle. Grâce à des gravures détaillées, Schnorr von Carolsfeld donne vie à des scènes de l'ancien et du Nouveau Testament, créant un récit visuel de l'histoire chrétienne. Banque D'Images

RMHRCGNY–Le Bibel in Bildern (Bible en images) de Schnorr von Carolsfeld est une Bible illustrée, où les gravures de l’artiste décrivent des événements bibliques clés. L’œuvre, publiée en 1860, reflète la capacité de l’artiste à transmettre des récits religieux avec une intensité émotionnelle. Grâce à des gravures détaillées, Schnorr von Carolsfeld donne vie à des scènes de l'ancien et du Nouveau Testament, créant un récit visuel de l'histoire chrétienne.

Cri de guerre des croisés Banque D'Images

RMHR84E0–Cri de guerre des croisés

Peinture Taras Shevchenko0134 Banque D'Images

RMHR89BH–Peinture Taras Shevchenko0134

RMHR8PN2–Steinlein 31 a

Peinture 0189 Taras Shevchenko Banque D'Images

RMHR8JPT–Peinture 0189 Taras Shevchenko

RMHRA59E–Sarah Siddons

RMHRA6C1–RenedeRieux2

RMHR81P7–Vincent Van Gogh 0023

'Le Poker' de 1896 capture l'atmosphère intense d'un jeu de poker. Cette œuvre explore la tension psychologique et la nature compétitive du jeu de cartes, caractéristique de la scène sociale européenne de la fin du XIXe siècle. Banque D'Images

RMHTHN6E–'Le Poker' de 1896 capture l'atmosphère intense d'un jeu de poker. Cette œuvre explore la tension psychologique et la nature compétitive du jeu de cartes, caractéristique de la scène sociale européenne de la fin du XIXe siècle.

Peinture Taras Shevchenko0121 Banque D'Images

RMHR89B2–Peinture Taras Shevchenko0121

RMHR82B8–Wilhelm Lundberg (7)

'Le billet de loterie' par George Roux 35 Banque D'Images

RMHRCW5W–'Le billet de loterie' par George Roux 35

RMHTNN11–Par Sartorius cireuse

Infirmière en Smirke-Juliet Banque D'Images

RMHRBEY1–Infirmière en Smirke-Juliet

SzeneAusGoethesIphignieKohlezeichnungVonAngelikaKauffmannS123 Banque D'Images

RMHR8R7Y–SzeneAusGoethesIphignieKohlezeichnungVonAngelikaKauffmannS123

L’œuvre de Heinrich Vogeler, « Dir S2 », met en valeur la sensibilité de l’artiste à la forme et à la couleur. Vogeler était une figure clé de l'expressionnisme allemand, son travail reflétant son lien profond avec la nature et l'intensité émotionnelle. Banque D'Images

RMHRCYK1–L’œuvre de Heinrich Vogeler, « Dir S2 », met en valeur la sensibilité de l’artiste à la forme et à la couleur. Vogeler était une figure clé de l'expressionnisme allemand, son travail reflétant son lien profond avec la nature et l'intensité émotionnelle.

'Piccola Passione 12' est une pièce à petite échelle explorant la passion à travers des couleurs intenses et des formes dynamiques. Le travail se concentre sur l'intensité émotionnelle et le pinceau expressif, capturant un moment fugace de sentiment. Banque D'Images

RMHR4RBW–'Piccola Passione 12' est une pièce à petite échelle explorant la passion à travers des couleurs intenses et des formes dynamiques. Le travail se concentre sur l'intensité émotionnelle et le pinceau expressif, capturant un moment fugace de sentiment.

Gandara était un artiste espagnol connu pour ses œuvres dans le style romantisme. Ses peintures représentaient souvent des scènes dramatiques remplies d'intensité émotionnelle et de couleurs vives. Dans le cadre du mouvement romantique espagnol, il explore les thèmes de l'émotion humaine et du paysage, dépeignant fréquemment des scènes d'amour, de tragédie et d'identité nationale. Banque D'Images

RMHRCY9D–Gandara était un artiste espagnol connu pour ses œuvres dans le style romantisme. Ses peintures représentaient souvent des scènes dramatiques remplies d'intensité émotionnelle et de couleurs vives. Dans le cadre du mouvement romantique espagnol, il explore les thèmes de l'émotion humaine et du paysage, dépeignant fréquemment des scènes d'amour, de tragédie et d'identité nationale.

*Rigaud-Roméo et Juliette* dépeint la scène emblématique des personnages shakespeariens Roméo et Juliette. L'œuvre représente leur histoire d'amour tragique, capturant l'intensité émotionnelle de leurs derniers moments ensemble, incarnant les thèmes de la passion, du destin et de la tragédie dans le style Renaissance. Banque D'Images

RMHRCEWW–*Rigaud-Roméo et Juliette* dépeint la scène emblématique des personnages shakespeariens Roméo et Juliette. L'œuvre représente leur histoire d'amour tragique, capturant l'intensité émotionnelle de leurs derniers moments ensemble, incarnant les thèmes de la passion, du destin et de la tragédie dans le style Renaissance.

Studie k Pieté (étude pour Pieta) de Lev Lerch capture la profondeur émotionnelle de la scène Pieta, montrant Marie tenant le corps du Christ. L'étude reflète l'habileté de Lerch à transmettre l'intensité du chagrin et de la souffrance, en soulignant le moment douloureux avec une attention particulière aux expressions et à la posture des personnages. Banque D'Images

RMHTN1RF–Studie k Pieté (étude pour Pieta) de Lev Lerch capture la profondeur émotionnelle de la scène Pieta, montrant Marie tenant le corps du Christ. L'étude reflète l'habileté de Lerch à transmettre l'intensité du chagrin et de la souffrance, en soulignant le moment douloureux avec une attention particulière aux expressions et à la posture des personnages.

Piccola passione 361 est une œuvre d'art italienne qui transmet un sentiment de passion et d'émotion à travers sa représentation vivante de l'expression humaine. L’œuvre explore les thèmes du désir, de l’intensité et des moments intimes. Il s'inspire de la tradition italienne du romantisme et de l'expression émotionnelle, soulignant le pouvoir de la passion dans la connexion humaine. Banque D'Images

RMHR4GGR–Piccola passione 361 est une œuvre d'art italienne qui transmet un sentiment de passion et d'émotion à travers sa représentation vivante de l'expression humaine. L’œuvre explore les thèmes du désir, de l’intensité et des moments intimes. Il s'inspire de la tradition italienne du romantisme et de l'expression émotionnelle, soulignant le pouvoir de la passion dans la connexion humaine.

RMHTHN5T–L-assassinat-1893

Loi 1882 Parsifal3 ONG Joukowsky4p119 Banque D'Images

RMHR4CWT–Loi 1882 Parsifal3 ONG Joukowsky4p119

RMHTN557–Alfred-lenoir-1920

RMHRDJKF–Vallotton Dostojevsky

RMHRBB1D–Razimbaud, Jules

RMHRE1R4–Alick Bannerman

'Vojenske vzpominky' de Karel Spillar est une œuvre reflétant les expériences de l'artiste pendant son service militaire. Spillar, actif au début du XXe siècle, utilise cette peinture pour explorer les thèmes de la guerre et de la mémoire, capturant l'intensité de la guerre à travers une lentille personnelle. Banque D'Images

RMHTN306–'Vojenske vzpominky' de Karel Spillar est une œuvre reflétant les expériences de l'artiste pendant son service militaire. Spillar, actif au début du XXe siècle, utilise cette peinture pour explorer les thèmes de la guerre et de la mémoire, capturant l'intensité de la guerre à travers une lentille personnelle.

RMHRDKTY–Ein Schatz - Kirchner

AduC 171 Lebon (G.F.J., 1765-1795) Banque D'Images

RMHRDM8K–AduC 171 Lebon (G.F.J., 1765-1795)

'Mater Dolorosa' de Ruffo Bonneval dépeint la Vierge Marie dans une expression douloureuse, reflétant la douleur et la souffrance associées aux sept douleurs de Marie. La peinture transmet une profonde intensité émotionnelle et religieuse, typique de l'art baroque, avec un accent sur le chagrin de Marie et la signification religieuse de sa souffrance. Banque D'Images

RMHN2DJX–'Mater Dolorosa' de Ruffo Bonneval dépeint la Vierge Marie dans une expression douloureuse, reflétant la douleur et la souffrance associées aux sept douleurs de Marie. La peinture transmet une profonde intensité émotionnelle et religieuse, typique de l'art baroque, avec un accent sur le chagrin de Marie et la signification religieuse de sa souffrance.

« The waif of the Cynthia », peint par George Roux, dépeint une scène romantique et émotionnelle de la littérature, avec un éclairage dramatique et une caractérisation détaillée, capturant l’essence du récit. Banque D'Images

RMHRCWJA–« The waif of the Cynthia », peint par George Roux, dépeint une scène romantique et émotionnelle de la littérature, avec un éclairage dramatique et une caractérisation détaillée, capturant l’essence du récit.

'Rentz01' fait référence à une série d'œuvres de Rentz qui explorent les figures humaines et la profondeur émotionnelle. Le sujet se concentre généralement sur les études de personnages, évoquant une émotion brute à travers des compositions minimalistes mais puissantes. Banque D'Images

RMHRCKRM–'Rentz01' fait référence à une série d'œuvres de Rentz qui explorent les figures humaines et la profondeur émotionnelle. Le sujet se concentre généralement sur les études de personnages, évoquant une émotion brute à travers des compositions minimalistes mais puissantes.

« Dir S26 » de Heinrich Vogeler est le portrait d'une femme du début du XXe siècle. La pièce met en évidence l’utilisation caractéristique de Vogeler de lignes expressives et de couleurs vives pour dépeindre la profondeur émotionnelle et la vie intérieure du sujet. Banque D'Images

RMHRCYNT–« Dir S26 » de Heinrich Vogeler est le portrait d'une femme du début du XXe siècle. La pièce met en évidence l’utilisation caractéristique de Vogeler de lignes expressives et de couleurs vives pour dépeindre la profondeur émotionnelle et la vie intérieure du sujet.

'Orlando Furioso 27' fait partie d'une série d'illustrations inspirées du poème épique de Ludovico Ariosto. Cette pièce met en valeur les éléments dramatiques et fantastiques de l'histoire, capturant les exploits héroïques et la profondeur émotionnelle des personnages dans le récit du poème épique. Banque D'Images

RMHR4F36–'Orlando Furioso 27' fait partie d'une série d'illustrations inspirées du poème épique de Ludovico Ariosto. Cette pièce met en valeur les éléments dramatiques et fantastiques de l'histoire, capturant les exploits héroïques et la profondeur émotionnelle des personnages dans le récit du poème épique.

Cette image du 'Bibel in Bildern' de Schnorr von Carolsfeld, publiée en 1860, représente une scène biblique avec une grande attention à l'expression émotionnelle et à la précision historique. La gravure capture l'intensité et le drame de l'écriture. Banque D'Images

RMHRCD5E–Cette image du 'Bibel in Bildern' de Schnorr von Carolsfeld, publiée en 1860, représente une scène biblique avec une grande attention à l'expression émotionnelle et à la précision historique. La gravure capture l'intensité et le drame de l'écriture.

Cette œuvre de Quirin Schacher capture l'essence de la peinture baroque. Le souci du détail de Schacher et l’utilisation d’un éclairage dramatique soulignent la profondeur émotionnelle et l’intensité typique du style baroque. L’œuvre explore les thèmes de la mortalité, de la nature humaine et de l’influence divine. Banque D'Images

RMHRCCP0–Cette œuvre de Quirin Schacher capture l'essence de la peinture baroque. Le souci du détail de Schacher et l’utilisation d’un éclairage dramatique soulignent la profondeur émotionnelle et l’intensité typique du style baroque. L’œuvre explore les thèmes de la mortalité, de la nature humaine et de l’influence divine.

Cette reproduction en noir et blanc de l'œuvre de Peter Paul Rubens de 163 présente une de ses compositions baroques magistrales. L'image se concentre sur son utilisation dramatique de la lumière et de l'ombre pour créer des figures dynamiques et un impact émotionnel intense. Banque D'Images

RMHRCB53–Cette reproduction en noir et blanc de l'œuvre de Peter Paul Rubens de 163 présente une de ses compositions baroques magistrales. L'image se concentre sur son utilisation dramatique de la lumière et de l'ombre pour créer des figures dynamiques et un impact émotionnel intense.

Le portrait de Socrate de William Blake (vers 1820) capture le philosophe classique sous une forme dramatique et expressive. Connu pour son style visionnaire, la représentation de Blake traduit l'intensité intellectuelle de Socrate, typique de l'approche émotionnelle et détaillée du portrait de l'artiste. Banque D'Images

RMHR83A8–Le portrait de Socrate de William Blake (vers 1820) capture le philosophe classique sous une forme dramatique et expressive. Connu pour son style visionnaire, la représentation de Blake traduit l'intensité intellectuelle de Socrate, typique de l'approche émotionnelle et détaillée du portrait de l'artiste.

Le tableau 'Muerte Canterac' dépeint le moment dramatique de la mort du général Canterac au cours d'une bataille. Cette scène historique capture l'intensité du conflit militaire et le coût personnel de la guerre, offrant une représentation vivante de la lutte militaire et du poids émotionnel de l'événement. Banque D'Images

RMHN1WFW–Le tableau 'Muerte Canterac' dépeint le moment dramatique de la mort du général Canterac au cours d'une bataille. Cette scène historique capture l'intensité du conflit militaire et le coût personnel de la guerre, offrant une représentation vivante de la lutte militaire et du poids émotionnel de l'événement.

RMHR7Y4M–Steinlein 33

'Le Secret de William Storitz' par George Roux 21 Banque D'Images

RMHRE33K–'Le Secret de William Storitz' par George Roux 21

Jaroslav Spillar Soucit - 1869-1917 Banque D'Images

RMHTN2N1–Jaroslav Spillar Soucit - 1869-1917

*La mort de Cléopâtre* de Tresham dépeint la disparition tragique de Cléopâtre, le dernier dirigeant actif du Royaume ptolémaïque d'Égypte. L'œuvre capture ses derniers moments, soulignant le drame et l'émotion de sa mort. Banque D'Images

RMHR802F–*La mort de Cléopâtre* de Tresham dépeint la disparition tragique de Cléopâtre, le dernier dirigeant actif du Royaume ptolémaïque d'Égypte. L'œuvre capture ses derniers moments, soulignant le drame et l'émotion de sa mort.

RMHR4RXT–Piccola passione 15

RMHRCMAB–Schlacht bei Cetate

Wilhelm Busch - Poprsi ditete 1832-1908 Banque D'Images

RMHTN3BG–Wilhelm Busch - Poprsi ditete 1832-1908

*Piccola Passione 3* est une œuvre d’art contemporain reflétant les thèmes de l’amour et du désir. La composition de la peinture mélange des lignes audacieuses et des couleurs vibrantes pour évoquer l'émotion, en se concentrant sur la relation complexe entre l'amour et la passion. Banque D'Images

RMHR26PT–*Piccola Passione 3* est une œuvre d’art contemporain reflétant les thèmes de l’amour et du désir. La composition de la peinture mélange des lignes audacieuses et des couleurs vibrantes pour évoquer l'émotion, en se concentrant sur la relation complexe entre l'amour et la passion.

Le « Maître du monde » de George Roux dépeint une scène dramatique, remplie d’éléments visuels intenses et de composition dynamique. L’œuvre reflète le flair de Roux pour mélanger des thèmes historiques et de l’imagination artistique. Banque D'Images

RMHRCW5M–Le « Maître du monde » de George Roux dépeint une scène dramatique, remplie d’éléments visuels intenses et de composition dynamique. L’œuvre reflète le flair de Roux pour mélanger des thèmes historiques et de l’imagination artistique.

Pierre Wlast wird geblendet Banque D'Images

RMHR4M5K–Pierre Wlast wird geblendet

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William Blake - Hotspur, Butlin 745 c 1819-1820, 322x178mm - F Bailey Vanderhoef Jr - Ojai en Californie Banque D'Images

RMHR8399–William Blake - Hotspur, Butlin 745 c 1819-1820, 322x178mm - F Bailey Vanderhoef Jr - Ojai en Californie

Heinrich Vogeler Dir S11 Banque D'Images

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Rembrandt van Rijn scène biblique Banque D'Images

RMHRBFR4–Rembrandt van Rijn scène biblique

Image dans une rage ou de querelles familiales RCAC2002719721 Banque D'Images

RMHRA6Y1–Image dans une rage ou de querelles familiales RCAC2002719721

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Sacrificio di Ifigenia (Studio) - Testa Banque D'Images

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Le Musée de Brooklyn - Etude pour la prière pour la mort dans le désert - Elihu Vedder Banque D'Images

RMHRE3PB–Le Musée de Brooklyn - Etude pour la prière pour la mort dans le désert - Elihu Vedder

Pisanello, disegni, Louvre 2540 Banque D'Images

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Paul Delaroche - le martyr chrétien - Walters 37188 Banque D'Images

RMHR4N1M–Paul Delaroche - le martyr chrétien - Walters 37188

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La « déposition » de Parmigianino capture le moment où le corps du Christ est retiré de la croix, mettant en valeur son style caractéristique de formes allongées et de figures gracieuses, typiques de la période maniériste. Banque D'Images

RMHR4FY4–La « déposition » de Parmigianino capture le moment où le corps du Christ est retiré de la croix, mettant en valeur son style caractéristique de formes allongées et de figures gracieuses, typiques de la période maniériste.